(3)快门线。在使用B门长时间曝光时用手按着快门是不可靠的，使用带锁的快门线十分必要(如果相机设有T门，可以不用快门线)。
(4)黑纸板。在长时间曝光时，如果有汽车灯光等破坏构图的流动光出现时，可用其遮住镜头暂停曝光，待流动光驶出画面后再移开纸板继续曝光;光比大时为了降低画面反差，也可以用其在镜头前局部遮挡画面强光部分，并间断性晃动纸板避免留下遮光印迹。
(5)遮光罩。遮光罩是相机镜头不可或缺的一部分，任何时候都戴在镜头上。以防止杂散光射入镜头，尤其是在灯光繁杂的拍摄现场，遮光罩显得尤为必要。
(6)手电筒。夜间摄影有时拍摄现场很暗，甚至根本无光，则需用手电照明操作相机，调整光圈快门等等。
(7)闪光灯或强光补充照明灯具。这两样不是必备的，但是，有时为了强调画面前景细节或调节画面反差，增加画面亮度可使用其进行局部照明。
1——拍摄角度
1、高角度拍摄
适合表现整体及建筑物之间的位置关系，因为一般人很少有这样的角度观察，所以观看后有一种与众不同的新鲜感。拍摄时可以选择现成的制高点，或者影视制作单位可以使用升降车，爱好者可以考虑随身携带独脚架进行俯拍。角度拍摄时，可以使用广角水平拍摄，避免低角度拍摄时的建筑物变形。
2、低角度拍摄
低角度拍摄使画面中竖线向上汇聚，表现出建筑物的高大特征，同时，也增加了建筑物的稳固感。低角度拍摄以天空作为背景可以避开周围人群，并能表现建筑物的雄伟。伴着可用中长焦或长焦，不用广角，减少畸变。
3、侧面拍摄
此时建筑物的线条都有明显的透视变化，而且能看到建筑物正面和侧面，有利于表现建筑物的各角度特征，突出建筑物的立体感。是拍摄建筑物最常用的拍摄点。
4、正面拍摄
能表现建筑庄严、平稳的感觉，也符合中国古建筑在人们心目中的印象特征。但是对于DV，我们在拍摄正面镜头之外，一定还要拍摄其他角度的镜头，否则，如果只有正面镜头，会缺乏线条透视变化，不能让观众更全面地了解建筑的全面风貌。
2——拍摄光线
古建筑是立体的艺术，所以拍摄时，应多面观察建筑物的特点，以及拍摄时光源的位置。拍摄古建筑因为其体积的原因多采取日光，重视太阳光下的光影效果，才能不显得平淡而富有生气。一般可以选择在阳光属于高位侧面光时拍摄，根据各地纬度不同时间会有差异，一般会在上午九十点钟或者下午三四点钟左右较合适。这时阳光不过分锐利，能很好地表现建筑物表面特征，也能充分表现建筑物的立体感。对于某一建筑物，也可以在一天当中，分时拍摄，比如：太阳升起的一刻拍摄一个镜头，然后分别在上午、中午、下午、晚上等几个不同时刻拍摄，机位选择固定，和焦距不变，后期把这些光影变化的镜头剪辑在一起，看上去非常漂亮。拍摄这类的画面时，应把建筑物的影子拍进去，这样才能很好地表现时间。注意：这一系列的镜头在拍摄时，白平衡应锁定在日光模式，或锁定在同一色温模式。
3——构图
对称式古建筑正面直接拍摄构图时，为了不让画面死板，可以囊括一些树花草等打破绝对的对称式构图。也可以在画面前景选择遮挡物，比如树、挂物、屋檐来打破这种对称式构图，使画面有所变化这种构图也使得建筑物更具有前后景色彩的变化调节，画面更加生动。
构图时还要注意线条形状，横竖搭配，增添画面层次。线条拍摄时应注意明暗和色彩变化。线条透视能表现古建筑的空间深度，也可以用线条引导观众把视线放在要表达的建筑上。
