时代社会的发展对人才的需求要求个性发展，所以培养与社会发展相适应的个性化人才是非常必须的。学生个性的发展并不是特立独行，而是要求其具有足够创新的精神，对事物能够发表独特的想法，拥有时代发展所需要的自主意识，并且学生能够得到正确的发展。那么，美术教育是如何促使学生个性发展的?
具体而言就是美术教育作为艺术教育的一种，在现代学科教育进行的过程中并不是所有的学生都要接受专业性的美术教育，一般所有学生接受的都是与美术相关的基础知识，而那些进行专业性美术教育的学生是在遵循自己对美术具有兴趣及具有想进一步学习的欲望，所以现在美术学习及美术创作达到一定高度的人属于艺术人才，这与社会所普遍需要的人才是不同的，这同样是个性化人才的一种。
现代素质教育的发展越来越注重对人才培养的综合发展，这不仅是时代社会发展的必然要求，同时也是人们自身对人格塑造的需要。美术教育作为现在一门基础性的学科教育，其是向人们传播美育知识、美育内涵等方面内容的主要途经。所以，现今许多的学校应认识到美术教育的意义，强化美术教育的地位，创新美术教育发展的策略，促进美术教育水平和教学质量的提高
总体而言，美术教育可以在日常教学中让学生通过自身感悟将美术作品进行独家解析，从个人不同的立场出发解析出具有独特性的含义及内容，而且可以通过美术创作将自身所要表达的想法通过美术作品创作出来，独特的、具有创新性的美术创作是促进学生个性发展最主要的美术教育途径。
美术教育综上所述，美术教育作为现代素质教育中一门基础性的教学课程，其对于促进学生特别是思想道德素质提高、心理健康健全以及个性发展等方面的作用是非常必要的。所以，美术教育专业教师可以将这三方面的知识贯穿在美术作品学习及美术创作的过程中，提高美术教育的价值。
高校美术教育是普通高校通过美术活动，培养和提高学生审美意识、文化修养和创作能力的实践活动。高校美术教育的目的是发展学生的潜能和培养学生适应社会的知识及本领。
高校美术教育目的不是把学生都培养成为艺术家，而是通过美术这一特有的教育方式培养学生。从美术作品的人文性和作品欣赏创作过程中的创造性这两个根本性原则出发，学校通过美术教育丰富学生的情感体验，使学生具有一定的感受、表现、欣赏美的能力;拓宽学生的文化视野，掌握一定美术的基础知识和基本技能;促进学生的个性发展，培养学生的合作意识和乐观向上的生活态度，弘扬民族美术，让学生从浩如烟海的传统艺术遗产中体会民族文化艺术特征、艺术风格及美术成就，有利于年轻一代认识了解本民族的文化传统，体会民族精神，达到美术教育的社会目标。
普通高等学校艺术教育的主要任务是通过艺术课程和丰富多彩的课外文化艺术活动，来培养和提高学生的审美能力和文化素养。在学校艺术课程的开设和教学内容的选择上，高等学校既要结合本校的实际，又要努力创造条件，开设各种艺术类选修和限定性选修课程，满足学生的不同需求;要重视和加强高校艺术教育教学的管理和研究，逐步使艺术课教学规范化，不断提高教学质量。
高校美术教育并非以掌握一门技能技巧为目的，它具有更高的目标和更丰富的内涵，它是关于“美”的哲学，是在教育领域中的具体应用，充分体现高度美学内涵的人文精神。高校美术教育担负着对人类命运的终极关怀，探讨生命意义，为人类的进步提供有力的人文导向，也具有提高社会人群的情感、文化素养、价值观、生命原动力、精神志趣的作用，我们要加强这些方面的认识，注重青年学生文化素质和精神志趣的引导，并在美术教育实践中得到有力的贯彻和具体的实施。
高校美术教育中的学生综合素质培养，要把文化特性注入教育行为中，需要依靠广大的教师来拓展专业视野加强文化内涵的课程，调整并开拓新型的文化课程或讲座，如美术批评、国学研究、历史及哲学方面、社会学及人类学等。以极大开阔学生视野为目的，积极开展文化活动。尤其是对于中国民族传统艺术的主要特征和巨大价值，应有足够的了解和认识。
高校美术教育的精神实质是形而上学的，理性化，带有很强的理想色彩，表现为人文理想。这种人文理想是一种价值观念的体现，高校美术教育的精神实质在实践中，它在一定程度上更属于一个信念，它提供某种标尺和高度，使得美术教育行为始终保持一种健全、合理的向上的趋势，从而达到美术教育的目的，以对青年学生的人生观、健全人格的培养，文化结构的建立发挥规范和引导作用，进而培养出一种新型的文化品格，也反映出当代青年学生开放的心态、开阔的视野，开拓务实，勇于实现自身价值的胸怀。
1.主体性当代美术教育的核心是学生的主动参与，教师的教与学生的学应建立在平等共生的关系上。教师的角色是辅助者，引导学生根据自身能力、价值取向进行知识建构。科技的高速发展，使学生接收视觉文化的深度与广度已超过教师的设想，这便要求教师注重学生的情感需求，选取与学生生活有关的影像文化，增加体验式美术教学，强调学生自主接触并理解课堂内外的人、事、物与图像。
2.内化性计算机技术的迅速发展给美术教育带来了前所未有的革新，它已经成为师生获取信息的重要方式之一。在美术学习过程中，学生结合完整的知识脉络，进行选择、加工和组合，对视觉图像的意义进行全方位思考，不是一味经由视觉接受，而是融会贯通，在辨别、分析、反省、判断的内化中，构建起自身的知识结构体系，并能将其应用于其他领域。
3.多元性当代美术教育要求学生具有多元文化观、时代观和国际观。美术教育的主题除了各种动态、静态影像外，还应包括宗教、性别、人文等不同的文化议题。科技发展在为美术教育提供取之不尽的教学资源的同时，也使美术教学内容、方法和场域等悄然发生着变化，师生从阅读文字、图片转向阅读影像，从亲身经历转向以互联网为媒介的多彩世界，从课堂教学转向校外的社区和美术馆，从传统教学体系转向互动虚拟交流学习的平台。
