中国的乐器里，最亮丽的莫过于京胡，京胡是没性格的演员，但它处处漂亮，是一种戏曲中的装饰物，一个人在早晨的湖边独自拉京胡，你站在那里仔细听，就连一点点哀愁和喜悦都分析不出，他让你想到的只是一处经验的突然降临，忽然是妖精似的花旦出来了，忽然是悲切切的青衣掩面上场。京胡和高胡又不一样，高胡可以很凄利很绝望又很争胜，那是一种斗争性很强的乐器，说到性格却又似乎接近青春得意，执著地在那里逼尖了嗓子诉说着什么，你听也罢不听也罢。
中国乐器里是很少喜剧性的，雷琴好像是其中惟一的一种，可以学鸡叫，学马嘶，学各种小鸟，《百鸟朝凤》这只曲子让雷琴演奏起来让你真是会忘掉了乐器的存在。雷琴什么都可以学得来，就是没有自己的本声本韵，雷琴就是这么一种乐器，它可以算是喜剧性的。但它又根本无法与锣鼓相比。锣鼓算乐器吗?当然算，锣鼓其实也是一种难以定性的乐器，但它出现在喜庆的场面太多了，所以，锣鼓一响起来，人们就兴奋了，这是历史的潜移默化。在中国，死人而敲锣打鼓是没有的事，喜庆的日子又离不开它，它的性格就这样给糊里糊涂地定格了。
中国的乐器里，最不可思议的是埙，它在你耳边吹响，你却会觉得很远，它在很远的地方吹动，你又会觉得它很近。这是一种以韵取胜的乐器。是一种事不关己高高挂起超然独行的性格，世上的事都和它好像没有一点关系，它是在梦境里的音韵，眼前的东西一实际起来，一真切起来，埙的魅力便会马上消失了。
中国古代十大乐器一般是指琵琶、二胡、编钟、箫、笛、瑟、琴、埙、笙和鼓这十种民族乐器。
中国古典乐器一般按“八音”分类。“八音”就是我国最早按乐器的制造材料来对乐器进行分类的方法，最早见于《周礼·春宫》，分为“金、石、土、革、丝、木、匏、竹”八类，按照“八音”，可将中国古代十大乐器如下分类：
“金”类：钟
“土”类：埙
“革”类：鼓
“丝”类：琴、瑟、二胡、琵琶等
“匏”类：笙
“竹”类：箫、笛等
1.平衡大脑的运行
人的大脑分两部分，左半球专管对语言的处理和语法表达，如词语、阅读、写作、学习记忆等。而右半球则与空间技巧相关，如对三维形状的感知、空间定位和运动平衡等。比如，看书，那就只要用眼睛可以，听音乐只用耳朵就可以，都无需运动。而当我们在运动的时候，我们考虑的是如何协调肢体动作的问题。就是说我们如果是学习，就用左脑为主，如果是运动则以右脑为主。但是学习乐器却必须全面动用脑的左右两个部位。比如，你练习乐器的时候，眼睛要看乐谱，耳朵要听音高，脑子里还要看乐谱记乐谱，这些归左脑管。同时演奏乐器右手要动，左手也要动，甚至肢体动作也要配合，这些归右脑管。在此时，大脑的左右两个半球都被调动起来，左脑和右脑同时工作，既调动思维又调动动作。你说这是不是对于脑部动能的最好锻炼和平衡?
2.同时调动逻辑思维和形象思维
人们在学习的时候，大多数知识都是用逻辑思维来表述的，而音乐则是属于形象思维范畴的。长期在逻辑思维的领域学习，形象思维的能力得不到运用，人的形象思维能力就会下降。学习音乐，可以提高人的形象思维能力，避免思维方式的偏颇。而形象思维往往对于逻辑思维也会有很大的帮助。据统计，诺贝尔科学奖获得者中有百分之七十左右都精通音律。世界著名物理学家爱因斯坦就是一个很好的小提琴演奏者。而中国第一首小提琴作品并不是专业人士而是中国的地质科学家李四光先生创作的。他提出的陆相成油论对于大庆油田的发现具有巨大的理论指导意义。这都是形象思维的对于逻辑思维的贡献和功劳。
