A弦柔软的亲和力和明亮轻快的音色，有较强烈低音，在高音部份变得较弱较柔，如果乐章里要求较柔软又有表情的音质，演奏A弦比演奏E弦来的效果好。
这根弦是最容易产生鼻音的弦，在琴的构造或调整上的偏差是产生鼻音的原因。
D弦这是根表情最丰富的弦，但声音的焦距浓度色彩很难控制，在制作上稍有误差声音很容易蒙上一层雾水。这条弦和G弦比起来给人安静祥和的气氛，有些宗教的味道，如果说得露骨些，好像琴的魂魄就寄托在这里。
这条弦很容易流于沈闷，虽然是比G弦高五度的D弦但常带著低音弦的包袱，如果它拥有A弦的气味就会比较典雅精致。
G弦厚重是这条弦的特质，有些些的冷调，利用声音的力量和深幽阐释内敛的曲风是这根弦最拿手的。在低音域时非常幽暗沈重的让人透不过气来，在高音域有较开朗的表现。在高音域使用较大的弓压或较快的吖?妊葑喾绞綍r表现力是非常丰富的。
G弦在高音域时常接不上D弦，甚至很难发出声音，在低音域常常流于黑白色(没有一点色彩)只有呜呜呜的发声，像是一间全黑的屋子，如果这屋子里点燃豆子般大的油灯，那可就全然不同了，虽然仍是黑漆漆但会有些朦胧给人些想像的空间。
鲁特琴的优雅，中提琴的甘醇优美，竖琴的庄重，小号的激情，短笛的活泼灵动，横笛般优雅的叹息，短号般凄凉，小提琴藉著个种演奏方式(Vibrato，Harmonics，Tremolo，Trill，Staccato等)集这些乐器的特性于一身，制做这样的琴声时制琴者除了被要求拥有精准的双手外，看不见的精神同时也接受严苛的磨炼。
站姿
小提琴演奏姿势一般分两种：一、双腿平分直立，双脚左右分开大约与肩同宽。全身放松。身体的重心由左右脚平均或交替分配。二、重心放在左腿，右腿稍向右后方站立。力求肩部放松，身体正对谱台。谱台高度应等于视平线高度。
持琴
持琴的角度可根据右臂的长短而定。通常，琴与身体中线的夹角为45度左右。头部如同平时站里一样，眼睛平视。琴头尽可能高一些，做到琴弦与地面保持平行为最好。这样会使左手在换把时得到最大的自由和放松。同时，还可保证弓子运行时自然地保持在指板和码子中间位置。
坐姿
应注意挺直腰板、端正、而且放松。仅坐在椅子的前1/2处。不能靠在椅子背上演奏或练习。左脚随琴方向平踩地面，右脚则在向右后方，仅用前脚掌着地，确保在演奏E弦上半弓时弓尾不至于碰到右腿。其它要求与站姿大致相同。
左手持琴手型
不可以用虎口握住琴颈。用拇指的一、二关节连接处与食指指根相对夹住琴颈，其余四指以拱形为好，(1、2、3、4、指同时按在G弦时，每个手指的第三关节尽量站立于指板上)。这样可以保证指尖触弦，有利于手指的指根发力。从而，做到起落有弹性，是声音明亮、清脆。在学习双音演奏使这种正确手型会显得至关重要。确保整个左手放松。
右手持弓手型
右手大拇指第一、二关节应向外呈弧线凸出，大指的位置以指尖内侧接触弓杆，指尖中部自然地碰在马尾箱上部凸出处，与中指相对，形成环状。这种环指称“金环”五个手指均须保持弧形。上方的四个手指的一关节应尽量保持平而不突出。确保整个右手放松。
演奏应注意以下几点：
1. 挺胸站立，头部略高抬。尽量采取双腿平分直立的演奏姿势。这种姿势可最大程度保证身体的稳定性和灵活性。
